رهپویه هنرهای تجسمی

رهپویه هنرهای تجسمی

شمایل‌شناسی هرکول؛ حرکت نمادین هرکول از غرب به گُنداره (هند) در دوره اشکانی

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسندگان
1 دانشجوی دکتری پژوهش هنر، گروه هنر، دانشکده عمران معماری و هنر، واحد علوم و تحقیقات، دانشگاه آزاد اسلامی، تهران، ایران.
2 استادیار گروه پژوهش هنر، دانشکده هنر، واحد تهران مرکزی، دانشگاه آزاد اسلامی، تهران، ایران.
3 استادیار گروه هنر، دانشکده عمران معماری و هنر، واحد علوم و تحقیقات،دانشگاه آزاد اسلامی، تهران، ایران.
چکیده
در شمایل‌نگاری دنیای باستان، هرکول شخصیت اسطوره‌ای یونانی، در حالات و ژست‌های متفاوتی تصویر شده است. یکی از این فرم‌ها، شمایل فرد لمیده بر تخت است. این صحنه بیانگر ضیافتی است که برای متوفی تدارک دیده می‌شد. شخصیت قابل تطبیق با او در هند (گنداره)، وَجرَپانی است. به رغم وجوه اشتراکی که میان هرکول و وَجرَپانی (محافظ شخصی بودا) وجود دارد؛ نمادهای به کار رفته و ساختار روایی این اسطوره هندی با نسخه یونانی تفاوت‌های آشکاری دارد که ماحصل بافت فرهنگی و زمینه‌ی مذهبی و تاریخی حوزه فرهنگی هند می‌باشد. هدف از این پژوهش واکاوی سفر نمادین هرکول به هند و تبدیل او به وَجرَپانی، معانی نهفته در حالت نیروانه یا خفته (کمال یافته) و شناخت حالت‌ها و ژست‌های فرد لمیده بر تخت (هرکول) است. پژوهش حاضر از لحاظ ماهیت توصیفی -تحلیلی است و بر پایه تحلیل آیکونولــوژی پانوفســکی صورت گرفته است. حاصل مطالعه نشان می‌دهد که هرکول در سفر خود از غرب (یونان) به شرق (هند)، با روایت وَجرَپانی کهن‌الگوی هندی تلفیق شده و تغییراتی در فرم و محتوای آن صورت می‌گیرد. وَجرَپانی مانند هرکول قهرمان و نابود کننده دشمنان نیست بلکه محافظ بودا است و با شمایلی خشن و داشتن وَجرَ، مخالفان و نافرمانان بودا را می‌ترساند و رام می‌کند. در حالی‌که هرکول با زحمات خودش و طی سفر و مأموریت‌های سخت، طبیعت نافرمان خود را رام می‌کند و به آرامش و جاودانگی می‌رسد. در مجموع آیکون هرکول لمیده بر تخت، تبدیل به نیروانه یا بودای دراز کشیده بر تخت می‌شود. هر دو به کمال و آرامش ابدی و جاودانگی می‌رسند و در واقع، نیروانه ماحصل سفر نمادین هرکول لمیده بر تخت (از لحاظ فرم و نه محتوا) به شرق (هند) است.
کلیدواژه‌ها

عنوان مقاله English

Iconography of Hercules; The Symbolic Movement of Hercules from the West to Gandhāra (India) in the Parthian Period

نویسندگان English

Ahmad Heidari 1
Fatemeh shahroodi 2
Ilnaz Rahbar 3
1 Ph.D. Student of Research of Art, Department of Art, Science and Research Branch, Islamic Azad University, Tehran, Iran.
2 Assistant Professor, Department of Research of Art , Faculty of Art, Central Tehran Branch, Islamic Azad University, Tehran, Iran.
3 Assistant Professor, Department of Art, Science and Research Branch, Islamic Azad University, Tehran, Iran.
چکیده English

This research first deals with the differences and commonalities, in terms of icons form and symbols used, between Hercules and Vajrapani in India and then explains the form and states of lying and sleeping of the icons and seeks to find The meaning and thematic relationship between the image of a person lying on the bed (the role of Hercules) and the state of sleeping on the bed (nirvana).
The result of the study shows that the icon of Hercules had a symbolic journey from the west to the east. It shows that the image of Hercules first appeared on the coins of Alexander and the rulers of Bactria, the Greek colony of Balkh. This icon changes and changes in form and symbols in two stages.
The second stage of transformation occurs in the first three centuries of AD. The icon of Hercules undergoes a cultural transformation; These changes occur due to the emergence of the spice route and the formation of caravan cities in the 1st century AD and the spread of Stoicism philosophy in the eastern Mediterranean lands. The Stoicism tried to reconcile religious sects with each other. Therefore, at this point in time, old religions are combined with each other and eclectic religions emerge. The Stoicism accepted the Roman belief that the soul of a person after death turns into tiny particles and remains in the air, and if the soul has no faults and sins, it goes to the moon and then the sun. This philosophy has an influence on the popularization of one of the postures and gestures of Hercules, which is the form of the person lying on the bed, which represents the feast and the scene of drinking the holy liquid (wine) for immortality, and in this period, throughout the eastern Mediterranean lands. It is widespread from Palmyra to Parthian territory and then throughout the Kushan territory (in Gandhāra and Mathûra areas).
The symbol of Vajrapāni is Vajra, instead of the club and Nemean lion skin in the image of Hercules, which is a weapon of metal shape and the nature of lightning, this weapon was taken from Indra and because it shines like a diamond, it is also a symbol of wealth. He is the protector and guardian of Buddha and sometimes Vajrapāni appears like a Bodhisattva, his face is harsh and aggressive and, in some cases, he is kind and calm. While Hercules is like a hero and sometimes has Dionysian spirit. Vajrapāni's role is to guide the Buddha in his travels, while Hercules is the guide to the spirits of the dead.
The iconology of Hercules shows that the application of the role of Hercules in the cultural context of India (Gandhāra and Mathûra basin) has caused changes in the concepts and tasks and narration of the myth of Hercules. The myth of Hercules is shown on the narrative of a hero who kills and destroys the enemy and the unworthy in his missions. While in the Vajrapāni narrative, he is the protector of the Buddha or in the position of Bodhisattva and subdues the enemies or rebels by threats, he does not kill because killing any living being, in Indian culture, means from the cycle of life exit or Samsara; And only one who reaches the stage of perfection, his soul can leave the cycle of life; This stage is called nirvana, which means reaching perfection and eternal peace that Buddha and redeemed people reach. On the other hand, in Gandhāra, the role of Hercules can be seen while in addition to the skin of a lion in his hand, the image of a live lion can be seen watching the scene, which seems to represent the rebirth of the lion or its taming. He is, while in Greek Hercules, he has the role of killing the lion and in all the scenes he is seen only with the skin of a lion or fighting with a lion, and there is no trace of a tamed lion by his side.
In terms of iconology, the icon of Hercules in its symbolic journey towards the east is placed in the context and cultural context of India (Buddhism-Brahmanism) and due to the expansion of the two intellectual systems of the Mahayana sect in India and the philosophy of the Stoicism from the west, in the first three centuries AD, undergoes cultural transformation. Some symbols, functions and states of Hercules are divided and assigned to two characters Vajrapāni and Buddha. While Vajrapāni stands next to the Buddha with the same image and duties as Hercules, the form of Hercules lying on the bed turns into the state of the sleeping Buddha (in the stage of nirvana), which is both the concept of reaching perfection and immortality, and in other words, the representation of the last supper and immortality.

کلیدواژه‌ها English

Hercules
Vajrapāni
Nirvana
Gandhāra
Iconology
اخواناقدم، ندا (1398)، شمایلنگاری در دوره ساسانیان؛ یک بررسی تحلیلی. تهران: فرهنگستان هنر.
اخواناقدم، ندا (1399)، هنر اشکانی. تهران: فرهنگستان هنر.
بهمنی، کبری. نیرومند،آزاده (1391)، رویکردی روان‌شناسانه به سفر سه قهرمان اساطیری (هرکول، رستم، اسفندیار). ادبیاتعرفانی و اسطورهشناختی، دوره 8، شماره24، 44-68.
پانوفسکی، اروین (1395)، معنا در هنرهای تجسمی. ترجمه ندا اخوان اقدم. تهران: چشمه.
پلودن، لیدی. بربرلی، مولی. بریگ، آسا (1351)،  اساطیر یونان. ترجمهی محمدنژاد، تهران: پدیده
حاکمی، علی (1338)، مجسمه هرکول در بیستون. مجله باستانشناسی. پاییز و زمستان. 3-12.
روزنفیلد، جان.م (1392)، هنر در عهد کوشانیان. ترجمه: عبدالله محمدی. تهران: عرفان.
شومان، هانس ولفاگانگ (1362)،  آئین بودا. ترجمه: ع پاشایی. تهران: مروارید.
شیروانی، مریم (1401)، خوانش حجاری نبرد رستم و اشکبوس در عمارت دیوانخانه زندیه شیراز بر اساس نظریه شمایل شناسانه اروین پانوفسکی. رهپویه هنرهای تجسمی. دوره5، شماره2، 49-56.         https://doi.org/10.22034/ra.2022.541411.1122
عبدی، ناهید (1391)، درآمدی بر آیکونولوژی نظریهها و کاربردها. تهران: سخن.
عزیزی، نظر محمد (1355)، تاریخ امپراطوری کوشانیان. جلد اول. کابل: نشر بیهقی.
عوضپور، بهروز (1395)، رسالهای در باب آیکونولوژی. تهران: کتاب آرایی ایرانی
فوکایی، شینجی (1399)، دست ساختههای هنری هاترا و اشکانیان. در کتاب مقدمهای بر مجموعه مقالات هنر اشکانی. گردآوری و ترجمه: ندا اخوان اقدم. تهران: فرهنگستان هنر، 85-186.
فونگال، هوبرتوس (1378)، جنگسواران. برگردان: فرامرز نجد سمیعی. تهران: نسیم دانش.
کالج، مالکوم (1402)، شمایلنگاری مذهبی ایران در دوره اشکانی. ترجمه: علی بهادری. تهران: سمت.
کمپل، جوزف (1396)، قهرمان هزار چهره. ترجمه: شادی خسروپناه، چاپ هشتم، مشهد: نشر گل آفتاب.
کوامی، ترودی (1392)، هنر یادمانی در دوره اشکانی. ترجمه: یعقوب محمدیفر و علیرضا خونانی. همدان: بوعلی سینا.
کوماراسومی، آناندا (1389)، هنر و نمادگرایی سنتی. ترجمه: صالح طباطبایی. تهران: فرهنگستان هنر.
گاردنر، هلن (1387)، هنر در گذر زمان. جلد ششم. ترجمه: محمدتقی فرازمرزی. تهران: نگاه.
گراوند، سعید؛ پیغامی، نوروز (1396)، بررسی آموزه مایا در سنت هندویی. مطالعات شبه قاره. زمستان شماره33. 51-68.
مهرکیان، جعفر (۱۳۷۴)، نگارکندههای نو یافته الیمایی. پایاننامه کارشناسی ارشد. راهنما: علی اکبرسرفراز. دانشگاه تهران(منتشر نشده).
ناصری اکبر، آوا (1395)، بررسی تطبیقی شمایل بودا در آیین بوداییان چین و هند. استاد راهنما:  کامران افشار مهاجر، کارشناسی ارشد، دانشکده هنرهای تجسمی، دانشگاه تهران (منتشر نشده).
واندنبرگ، لویی. شیپمن، کلاوس (1386)، نقوش برجسته منطقه الیمایی در دوران اشکانی. تهران: سمت.
ویدنگرن، گئو (1377)، دینهای ایرانی. ترجمه منوچهر فرهنگ. تهران: آکاهان ایده.
هاوکینز، بردلی (1387)، آیین بودا. ترجمه: علی حاجی بابایی. تهران: ققنوس.
یاسپرس، کارل (1393)، فیلسوفان بزرگ؛ سقراط، بودا، کنفوسیوس و عیسی. ترجمه: اسدالله مبشری. تهران: نیلوفر.
دوره 7، شماره 4
زمستان 1403
صفحه 5-18

  • تاریخ دریافت 03 شهریور 1403
  • تاریخ بازنگری 17 مهر 1403
  • تاریخ پذیرش 30 مهر 1403